Светлана Бойко – художник-иллюстратор, член Союза Художников России, победитель нескольких конкурсов и автор иллюстрации более 15 книг. Она мыслит и живет иллюстрацией. Когда-то Светлана прилетела в Питер из Иркутска с 200 р. в кармане, чтобы получить образование книжного графика, а теперь рисует свои книги в стол.  И все потому, что не готова пойти на сделку с собственной совестью, не хочет рисовать китч и безвкусицу, востребованную в наше время. А ждет «своего» издателя, не ставящего искусство «на поток».

Вы сейчас работаете с каким-то конкретным издательством? Сколько книг уже проиллюстрировали?
Какие произведения и каких авторов?

Как ни странно,  иллюстратор ли я, – самый сложный для меня вопрос.  С одной стороны, конечно, я считаю и чувствую себя иллюстратором. У меня академическое образование книжного графика, я мыслю иллюстрацией и это моя страсть.  Но, к сожалению, эта любовь не взаимна.  Я проиллюстрировала более 15 книг… в  стол. Среди них  - «Сказки Птицы Гамаюн»,  иллюстрации к которой были признаны лучшими в  2003 в Петербурге на конкурсе грантов среди Художественных Вузов и Академий.  Она так и  не была издана, как и ряд  других работ.

иллюстрации к книге «Сказки Птицы Гамаюн»

Я всегда особенно  любила иллюстрировать Гоголя, Хармса, Керрола, тексты, изобилующие мифологическими существами, Славянские мифы, Булгакова. Иррациональность, абсурдизм, вплетающийся в реальность всегда меня привлекали. Одно время я иллюстрировала свои сны.

иллюстрации к произведениям Гоголя

иллюстрации к произведениям Хармса

Сотрудничать с издательствами  серьезно у меня не получалось. Работать иллюстраьором для меня– означает делать сложную художественную работу, погружаться в образы настолько, что бы жить с ними. Строго следовать нюансам текста, изучить время, в котором они  живут, характеры, внешность, одежду, быт, не пропустить ни одной детали. Я это умею, но такой подход требует определенного времени.  При этом я должна быть уверена, что мои дети вкусно накормлены, красиво одеты и ходят в хорошую школу.  К сожалению, я в этом не одинока, наша сегодняшняя действительность не позволяет российским иллюстраторам достойно существовать.  Быть голодным художником для меня непозволительно, но и на сделку с совестью и вкусом я не могу идти – рисовать китч я никогда не буду, и пока мне хватает на это смелости. Поэтому я работаю художником,  но совсем в другой сфере, занимаюсь 3D проектированием, сайтами, академическими портретами, но  по-прежнему тайно мечтая о художественной  иллюстрации,  нет-нет, да и нарисую очередную книжку.  Вполне возможно, что я еще не нашла своего издателя.

иллюстрации к книге «Лис Уиллис»

Почему Вы решили заниматься живописью? Может быть, был какой-то толчок, событие, яркое впечатление детства?

Самым сильным толчком было мое рождение . Мой отец был книжным графиком, мама – музыкантом. Все детство я видела перед собой тюбики с краской, холсты и кисти. Позже с удивлением обнаружила, что бывают еще и – НЕХУДОЖНИКИ. Я росла среди тайги в безумно красивом месте Сибири. Все вокруг хотелось нарисовать. Среди своих сверстников я резко выделялась способностями к рисованию и тем, что во всем видела лица, фигурки, сценки. С самого малолетства сшивала маленькие тетрадки, сочиняла сказки , чтобы потом их иллюстрировать или просто разрисовывала готовые блокноты, превращая их в книжки. Сколько себя помню, это то, чем мне  очень нравилось заниматься. Этому никто особого значения не придавал, в художку я не ходила, все шло своим чередом.

Где вы учились живописи и графике?

В 15 лет я навсегда покинула родительский дом, поступив в Иркутское Художественное училище.  Там я по – настоящему полюбила рисование в большом смысле этого слова. Я узнала, что кроме соцреализма есть много чего еще и увлечение искусством захлестнуло меня.   В Иркутске у меня были прекрасные преподаватели, очень сильные художники, которым я благодарна по сей день. Это было хорошее начало. Закончив на отлично училище, в тот же год, купив билет на самолет и с 200 р в кармане,  прилетела в Петербург и поступила в Мухинскую Академию (Академия им.Барона Штиглица), твердо решив стать книжным графиком. Которую благополучно окончила в 2003 году. В том же году была принята в Союз Художников России.

иллюстрации к книге «Лунный камень»

В каких техниках работаете? Ваша любимая?

Я люблю смешанные техники, сложные фактуры, так чтобы потом было красиво и не сразу понятно, как это сделано.

Любимые материалы и инструменты?

Пользуюсь всем: Кисти, гелиевые ручки, перья, рапидографы, цветные акварельные карандаши, акварель, акрил. Все зависит от задачи. Бывает, что сделаю картинку, помну ее, постираю под струей воды, высушу, проглажу утюгом и вот уже она заиграла J. С компьютером я на «ты», однако использую его только как вспомогательный инструмент, рисую все-таки на бумаге.

Делаете зарисовки? Носители блокнот с собой, для фиксации спонтанных и неожиданных идей? Как часто им пользуетесь?

Обязательно делаю в блокнотах раскадровку всех страниц, чтобы продумать ритм и чередование  иллюстраций по всей книге. Рисую примерные композиции разворотов, заставок, концовок и пр.

иллюстрации к «Новому Завету»

Сколько эскизов делаете к одной работе? Как рождаются персонажи: когда вы берете в руки карандаш, в голове уже готов образ или он возникает исключительно в процессе?

Чаще персонаж или вся композиция возникает в голове, как будто включили лампочку. Основная эскизная работа происходит у меня именно там, мне не сложно это представить и отредактировать. Я просто забрасываю в голову мысль и хожу с ней, пока не «увижу» решение. Поэтому к одной работе я делаю 1 зарисовку максимум. За ней уже следует подробный рисунок. А вот уже цветовое решение могу переделывать несколько раз.

И вообще, где и когда лучше всего рисуется? Есть какое-то вдохновенное место или время суток?

Вдохновенное место – это мой уютный дом. Люблю рисовать ночью, когда все спят. Настольная лампа, наушники с музыкой, зеленый чай, и моя любимая кошка (мейн-кун), которая ложится спать только после меня. Когда впереди выходной, могу просидеть до 7 или 8 утра. Я неисправимая сова с многолетним стажем. Очень помогает войти в состояние музыка. И путешествия. После путешествий хочется нарисовать весь мир.

иллюстрации к произведениям Хармса

Если говорить о работе – вы сами выбираете авторов/произведения, которые хотелось бы проиллюстрировать? Или это решает издательство?
Если так, то есть ли какие-то вещи, которые ни за что не согласились бы рисовать? И, наоборот, что-то любимое и заветное, что мечтаете обязательно проиллюстрировать?

Если говорить о тексте, то, мне кажется, я могу иллюстрировать все что угодно. Не соглашусь, конечно, только на какие-нибудь совсем криминальные тексты, которые никак не вяжутся с моим мировоззрением. Но с текстом все понятно. Сложнее  с изобразительным языком. У меня были случаи, когда я отказывалась от дальнейшей работы с издательствами по причине того, что от меня требовалось рисовать ужасных, на мой взгляд, китчевых персонажей. В изобразительном языке для меня есть неприемлемые вещи и тут я, чувствуя профессиональную ответственность, не могу переступить через свои принципы. Я также считаю, что лучше рисовать книги в стол, чем продавать иллюстрации за бесценок. По моему мнению  художники, отдающие свои работы за копейки  не только сами бедствуют, но и  деморализуют и так очень непростую ситуацию с иллюстрацией в России.

Хотелось бы  проиллюстрировать Мастера и Маргариту. Хотелось бы просто работать иллюстратором и только им и  при этом достойно жить.

В разные периоды я, находилась под влиянием разных авторов. Это были и художники, и музыка, и книги. Ведь иллюстрировать можно все: книгу,  мысль, музыкальную композицию. Всегда считала, что нельзя зацикливаться на одной технике, нужно попробовать все. Поэтому экспериментировала. Всегда старалась много читать. В училище я училась на театрального  художника–постановщика. Много общалась по учебе с театралами, музыкантами, литераторами. Все это разнообразие творческих людей и идей неизбежно влияло на образ мысли и рисунки. Тогда я поняла, что в любом жанре есть свои шедевры.

Из художников- классиков,  кем я особенно восхищалась это – Брейгель, Гольбейн, Дюрер, Рембрандт. Из  иллюстраторов – Гольц, Спирин, очень нравятся работы Юлии Гуковой, Калиновского, в юности очень любила работы Саввы Бродского, Алимова.

Честно говоря, талантливых людей много, боюсь кого-то не вспомнить.

по мотивам «Ветхого Завета»

У вас много Питера – и реального и литературного. Может быть, несколько слов об этом? Что для вас этот город? Почему нравится его рисовать? Сколько вообще работ посвящено ему?

Возможно, мой слегка депрессивный взгляд на мир совпадает с атмосферой Питера. Мне очень близка литература Питера. Ну а теперь это и мой город, уже почти 15 лет. Я мечтала тут жить, здесь родились мои дети. Я много рисовала Петербург, но вряд ли я считала листы.

Посмотреть портфолио и приобрести работы Светланы Бойко можно на сайте: http://illustrators.ru/user/1041/portfolio

Еще по теме

• Пока нет постов