Митя Харшак, главный редактор журнала «Проектор», очень любит вино. Он пьёт его вместе с женой каждый день, а потом аккуратно отделяет от бутылки этикетку и вклеивает её в Молескин. На память. Иногда рядом пишутся впечатления от вина. Об этом увлекательном процессе Митя Харшак охотно поведал нашему журналу.

Выставка будет Центре Книги и графики (СПб) 4-11 декабря.

Американский иллюстратор и дизайнер A.J. Purdy называет себя фанатом «hand-drawn» иллюстрации и считает бездушными и бесчеловечными рисунки, сделанные исключительно на компьютере.

У Екатерины Хозацкой есть молескин, в который она зарисовывает сцены в барах и кафе. Но о чём говорят все эти люди? Тому, кто подглядывает, трудно бывает подслушивать. Я попыталась озвучить картинки словами, подслушанные мной в других ситуациях. Вот наш первый совместный опыт.

Один мой знакомый пишет в Молескине свои кулинарные рецепты. А другой вклеивает этикетки от выпитого вина и записывает впечатления. Они не одиноки в своих увлечениях – на Международной книжной ярмарке во Франкфурте (14–18 октября), представлена новая коллекция Moleskine Passions – «Молескины для увлеченных».

Фотограф Мария Шкода просит, чтобы ее называли Мотя. И умеет сфотографировать человека так, что его фотогеничности позавидуют, а об авторе снимка отзовутся, как о волшебнице.

(Пока оценок нет)
Максим Колесник: «Что могло вдохновить? Конечно же, она сама! Ведь записная книжка Moleskine занимает 17 место среди 999 самых значимых предметов дизайна, созданных в мире за последние 200 лет».

(1 голосов)
Максим Колесник: «Что могло вдохновить? Конечно же, она сама! Ведь записная книжка Moleskine занимает 17 место среди 999 самых значимых предметов дизайна, созданных в мире за последние 200 лет».

Блокнот – это наше карманное хранилище всего сокровенного, всего накопленного, мимолетного и значительного, комического и иллюзорного, всего чувственного, всякого опыта, это клад архиважной и в то же время бесполезной информации. В нем живут адреса и телефоны, имена друзей и врагов, карты и маршруты случайных встреч, это книга наших мечтаний и альтернативных возможностей, признаний.

Игорь Яцук живёт в Екатеринбурге, всей семьёй рисует, лепит, творит из всех понравившихся ему материалов, которые есть под рукой. Его виды Петербурга похожи на слегка развалившиеся гнёзда, на мотки шерсти, на разваренные клубки макарон…

Константин Бирюков – известный питерский художник-аниматор. Он работал как режиссер в ряде серий «Смешариков», сделал множество интересных работ в рекламе и нарисовал авторский мультфильм «Air». Мы решили поговорить мы с ним о том, как передать характер человека упрощенными графическими средствами, принятыми в анимации.

Все знают, что если нарисовать поднятые брови, персонаж получится удивленным. Но какова, например, роль ушей? И что о человеке может сказать его спина? Костя рассказывает любопытные вещи, и все свои ответы тут же иллюстрирует в Молескине.

Швед Матиас Адольфссон – по образованию дизайнер-график, но долгое время работал аниматором и делал компьютерные игры. Потом в 2006 году вернулся к рисованию – «для себя»; и неожиданно, в одночасье стал чрезвычайно популярным. Сейчас его блог с набросками читают люди со всему свету, да не просто читают, а заказывают ему картинки, обеспечивая и самого Матиаса, и его детишек бутербродами, карандашами и Молескинами.

Для итальянского художника, работающего под именем Dem, лист бумаги и ручка – это «ключ от замка» в его собственный мир. В отличие от стен, которые сами говорят ему, что и как он должен на них изобразить.

Ирина Маковеева – заслуженный художник России – когда-то делала «молескины» своими руками, создавала портреты обитателей Московского зоопарка, а каждый раз, как оказывается в Петербурге, идёт на набережные и подолгу рисует с натуры.

(Пока оценок нет)
Олег (mastarto) Мастаков (Киев):  »Глейзер был прав. Но ведь еще есть молескин)»

(Пока оценок нет)
Наталья Стрельченко (Киев): «Каким должен быть логотип в Молескинолендии? Конечно из Молескина!»

«Дима Барбанель жалуется, что ему нечего сказать. Зря. Для того, чтобы услышать от человека, создавшего визуальный образ нескольких культовых журналов: «дизайн — не поле для самовыражения» половина зала безропотно провела на ногах два часа». Впечатления от «дизайн-шапито» бывшего арт-директора российского «Esquire» и нынешнего арт-директора «Interni» в репортаже с «Вижу!»

Анне Майсюк 21 год, она учится в питерской Мухе (художественно-промышленная академия им. Штиглица). У нее уже были персональные фотовыставки во Франции, Германии и Нью-Йорке. Там она представляет молодую российскую фотографию, здесь – живет, работает, учится, мечтает.

Moleskine запустил новый видеоканал на Vimeo. Сейчас там можно посмотреть работы участников онлайн-галереи Detour, проходящей в Токио с 16 октября по 4 ноября.

(75 голосов, вы уже поставили оценку)
Стадников Сергей
Этот рисунок, на мой взгляд, отображает необузданную, живую силу рок-н-рола!