Художник-иллюстратор  Нина Печковская знает толк в моде. Часть жизни она провела в Эстонии, где живет ее бабушка, мама Нины обосновалась в Швеции, в последнее время Нина часто бывает в Нью-Йорке. Может быть, поэтому модные западные художественные веяния так или иначе находят отражение в ее рисунках.

- Листая модные иностранные журналы, всегда обращаю внимание на нарисованные иллюстрации и те же самые мотивы обнаруживаю в твоих рисунках!

- Мне кажется, идеи модных тенденций витают в воздухе – это во-первых, а во-вторых, столько сейчас  развелось разных Интернет-ресурсов, посвященных иллюстрации и дизайну, что все у друг друга что-то заимствуют. Если появляется какая-то интересная идея, она обязательно подхватывается другими иллюстраторами, как-то развивается и преобразовывается, конечно… Но я уже давно заметила, что определенные мотивы тиражируются: в последнее время все рисуют оленей, волосы или кристаллы. Честно говоря, мне это не очень нравится. Лучше, когда люди рисуют какие-то самобытные вещи. Правильнее, если человек не просто вдохновляется чьим-то творчеством и тупо рисует практически то же самое, а пропускает идею через себя, как-то по-другому ее интерпретирует, либо ищет вдохновение в книгах, природе, в своем сердце.

- Да, ты верно заметила, что в современной иллюстрации существует мода на определенные объекты. Кстати, как ты думаешь, почему олени так популярны? Мне кажется, это оттого, что Скандинавские страны задают сейчас тон во всем: в fashion-тенденциях, музыке, литературе. У меня в голове олени прочно с Норвегией ассоциируются!

-Интересно, я об  этом даже и не думала. По-моему,  животных всегда любили рисовать, а сейчас – особенно. Ведь это несложно! А у оленей еще есть такой прекрасный бонус, как рога, которые как ни нарисуй, будет красиво: кто-то их рисует, как ветки, кто-то еще как-то. Кроме того, у оленей очень милые мордочки. А вообще люди, живущие в больших городах (большинство иллюстраторов, наверное, все-таки в городах проживают), вероятно, стремятся к природе, а олени – это что-то такое лесное, дикое, пугливое… Помню, что до моды на оленей была мода на панд. Панды тоже хорошо получаются: они такие контрастные, черно-белые, тоже как ни нарисуй, хорошо выйдет!

- И все-таки одним из твоих любимых рисованных персонажей какое-то время назад был кролик, запечатленный в комиксах. По-моему, это была стопроцентно твоя авторская тема!

-  Да, когда-то  у меня появился лирический  герой - кролик . Кролик, похожий на меня: такой нелепый… мятежная душа, короче! У кроликов очень милые мордочки – треугольные носики…(Нина рассказывает и тут же рисует то, о чем идет речь, на скатерти, благо в кафе, где мы сидим, скатерти бумажные) Трогательные, беззащитные животные – они вызывают у меня наибольшее умиление. Но потом я забросила комиксы про кролика, наверное, потому, что этот лирический герой стал мне не близок. Кстати, с кроликами не так давно была забавная история. Я нарисовала флаер с кроликами для распродажи “Garage Sale” в Этажах, а потом меня там попросили еще кое-что нарисовать уже для другого проекта, попросили с забавной припиской: «только, пожалуйста, не надо кроликов!» Наверное, я ассоциируюсь у людей с тем, что рисую кроликов!

- Но ведь после кролика появился какой-то другой персонаж?

- После кролика был волк. А сейчас никого нет. В последнее время у меня меньше свободного времени – и я редко рисую для себя.

- Кроме каких-то объектов, в моде еще и определенная техника рисования: небрежный контур, нарисованный от руки гелевой ручкой, акварельная заливка, игра с текстурой бумаги…

- Да, это определенно  так. Все друг у друга подворовывают  идеи и в плане техники. Например, есть такой модный иллюстратор Федор Сумкин (не то чтобы модный, но востребованный), который довольно долго оттачивал свою технику: в его стиле рисовать пером или гелевыми ручками, добавлять акварельные пятна. Очень многие пытаются рисовать так же – получается похоже, но все равно не то. Подражание подражанием, но вторым Сумкиным ты все равно не будешь! Сама себя за это ругаю, ведь и я порой заимствую идеи, копирую стиль в какой-то степени…

- Молескин – тоже  модная вещь. Сколько  у тебя их было?

- Мм… пять! Сейчас уже шестой вроде. В первых двух я рисовала очень активно, в остальных – вела дневник и тоже что-то зарисовывала. А еще у меня был специальный молескин-путеводитель по Нью-Йорку с картой и прочими полезными штуками, мне его подарили!

- Чем так удобен  молескин?

- Молескин мне  нравится тем, что его удобно  сканировать, он хорошо открывается  и не ломается. Благодаря мягкому  сгибу картинка не пропадает  за тенью, как это случается  с книжками при сканировании (обычно  корешок съедает часть изображения).  Плюс бумага хорошая! И если  рисуешь черными гелевыми ручками, рисунок не просвечивает с другой стороны листа, хотя бумага довольно тонкая.

- Очевидно, что ты очень любишь путешествовать и проводишь много времени в других странах. Где, как художнику-иллюстратору, тебе бы жилось комфортнее всего?

- Комфорт зависит  не от внешних условий, а  от головы. Если ты внутренне  спокоен (есть любимое занятие  и ты доволен собой), неважно,  где жить, хоть в Петербурге, хоть  в Швеции или Эстонии. Мне,  конечно, больше всего симпатичен  Нью-Йорк, но я знаю, что это  практически невозможно – переехать  туда и начать жить той же жизнью, которой я живу здесь. Жизнью, к которой я привыкла и отказываться от которой не хочется, меняя привычные условия на какие-то метания, трудности, работу официанткой.  Кстати, во всех своих путешествиях я очень скучаю по тому, что у меня нет с собой всех моих ручек, кисточек, компьютера, сканера, принтера – всех тех вещей, которые мне необходимы, потому что я никогда не ограничиваюсь просто рисунком на бумаге, всегда использую несколько техник. Из-за этого в путешествиях я почти не рисую, что меня расстраивает.

- Расскажи подробнее о сложной технологии создания иллюстраций!

- Сначала я рисую  на бумаге контуры, потом их  сканирую, и 60-70 процентов от всей работы выполняю на компьютере. Конечно, у меня есть какие-то законченные рисунки-скетчи, сделанные фломастерами или черными ручками как раз в молескинах, но это скорее так – для себя. Какие-то более серьезные работы всегда довожу до ума на компьютере. Правда, очень не люблю, когда видно, что иллюстрация создавалась на компьютере, приятнее, когда работа выглядит рукотворной, даже если это не совсем так. Кстати, всегда завидовала людям, которые сходу рисуют наброски – людей в кафе или здания. У меня так, увы, не получается. Я люблю рисовать дома с чашечкой чая, поглядывая на фотографии оленей, например, если надо изобразить именно этих животных. Так что я четко разграничиваю творчество и … походы в кафе (и все-таки скатерть Нина изрисовала, пусть не силуэтами посетителей заведения, но мордочками кролика и волка).

Еще по теме

• Пока нет постов