Екатерина Хозацкая: «Для меня посещение баров – такой же культурный опыт, как визиты в театр, музеи или кино»
Андрей Соколов
Екатерина Хозацкая живет в Питере, имеет сетевой псевдоним Bogema, который вполне оправдывается ее творчеством. На ее рисунках – люди, сидящие в барах, вечеринки… »Незнакомые люди, разные истории, голоса и музыка – все это создает особое настроение. И вдохновляет даже без алкоголя». Она много рисует, участвует в движении urbansketchers, а ее живопись заставляет вспомнить Нарбута, Бакста.
– На сайте www.urbansketchers.com вы одна из трех людей из России. Как вы обнаружили для себя движение «уличных рисовальщиков»?
– Этот сайт основал сиэтловский журналист и иллюстратор Габи Кампанарио – он и предложил мне участвовать в этом проекте. Знакомы мы были по flickr.
– Вы где-то учились рисунку, живописи или дизайну? Удается ли зарабатывать с помощью своего увлечения?
– Рисую с раннего детства, так как родилась в семье художников. В этом году закончила архитектурный факультет Академии Художеств имени Репина. Поэтому рисование для меня является даже не увлечением, а образом жизни. Занимаюсь станковой живописью, иногда делаю иллюстрации.
– А для кого иллюстрации?
– Иллюстраций пока было немного: для журналов «Менеджмент роста», «Афиша», газеты «Реакция». Один раз даже использовали мои молескиновые наброски – я писала статью в «Афишу» про презентацию проекта«Газпром-Сити», и ее снабдили зарисовками с мероприятия.
– У вас в манере чувствуется отзвук серебряного века и художественного объединения «Мир искусства» начала 20 века. Кто из художников вам близок?
– В детстве я очень хотела стать театральным художником, и поэтому часто вдохновлялась «Русскими сезонами», эскизами Бакста, Сомова… До сих пор для меня это самый яркий период в русском изобразительном искусстве. А на данный момент из художников мне больше всего нравятся Тулуз Лотрек, Дэвид Хокни, Dick Ket, Бердслей, современные американские иллюстраторы.
Иллюстрация из дипломного проекта Екатерины, посвященного паркам
– Вы рисуете кафе, а также своих друзей. Как они к этому относятся?
– Надеюсь, что относятся хорошо, или, по крайней мере, привыкли. Я всегда немного боюсь, что надоедаю всем своим рисованием, но желание что-то нарисовать берет верх. Так же как сомнительно выглядит человек, не выпускающий на протяжении вечеринки фотоаппарата из рук – может создаться впечатление, что просто так в этой компании человеку находиться скучно. На самом деле я всегда очень внимательно слежу за ходом беседы, просто не хочется упускать возможности, когда видишь интересную композицию, или перед тобой сидит красивый человек.
На Невском есть немало мест, где можно вкусно поесть
В Бочке на Миллионной

Нелли в Дюнах
– Вы дарите своим друзьям рисунки?
– Я люблю дарить вещи, сделанные своими руками. С рисунками, особенно из блокнотов, дело обстоит сложнее, так их нужно как-то оформить, а до этого часто руки не доходят.
– Какие сюжеты нравится рисовать?
– Главное – не сюжеты… А то, когда ты видишь что-то, и представляешь, как это можно обыграть. Интересно все: и портреты людей, и пейзажи, и натюрморты, и архитектура.
– Я прочитал на вашей страничке flickr что-то вроде манифеста – о том, что посещение баров дает такой же культурный опыт, как и визиты в музеи, театры и прочее. Бывает так, что при этом вам раскрываются какие-то истории из жизни людей?
– Да, это очень интересно, когда ты сидишь один в кафе, а рядом люди, с которыми ты бы никогда, наверное, в обычной жизни не встретился. И они, не замечая тебя, ведут свою обычную беседу… Это действительно эффект стороннего наблюдателя – как в кинематографе. Особенно интересно наблюдать за мужчинами и женщинами, еще мало знакомыми друг с другом, за ходом их беседы, за мимикой.
– В ваших рисунках в основном Петербург – что конечно, очень приятно. В каких еще городах мира вам нравится рисовать? Или хотелось бы прорисовать?
– Рисовать интересно всюду. Для меня не существует городов, в которых бы мне не хотелось побывать – так же и с рисованием. У каждого города своя неповторимая атмосфера, не говоря о его клубных и питейных заведениях. В Хельсинки интересно обставленные бары, в Италии атмосфера всеобщего веселья, сотни голосов, звучащих одновременно, в Греции аутентичные маленькие заведения с гостеприимными хозяевами. Хотелось бы поработать в Нью-Йорке – это какой-то невероятный огромный мир, сочетающий в себе множество культур, где можно найти все, что угодно. Так же я мечтаю о Грузии, Португалии и Бразилии… Этот список можно продолжать бесконечно!
Cuba bar в Хельсинки: музыка 80-х, яркие лампы и мохито…
– Какие материалы используете, когда рисуете в кафе? Какие Молескины?
– В основном рисую изографами Rotring – они дают красивую тонкую линию. Иногда для разнообразия работаю цветной тушью. Редко ручками и фломастерами. Рисую в классическом скетчбуке фотрмата large – он не слишком маленький и не слишком большой для рисунка, помещается практически в любую сумку, у него плотные, приятные, слегка тонированные страницы.
– Можете рассказать про какие-то рисунки – что на них за люди, что за места?
– Эта картинка сделана в баре Erottaja в центре Хельсинки, Это очень уютный небольшой бар. Я сидела там и рисовала, а потом за мой столик подсели финские футболисты, потому что больше не было свободных мест. Они оказались вполне милыми ребятами. Рисунок потом взяли для интернет-путеводителя Shmap.
Вот это – в Барселоне, где я купила свой первый большой молескин, и рисовала, вдохновившись походом в музей Пикассо, где сотни его изящных линейных рисунков.

Таинственное заведение, на которое мы совершенно случайно набрели поздно вечером: с красными бархатными диванами на разных уровнях, огромными коваными люстрами, экзотическими цветами в стеклянных вазах и большим количеством вина… Что будто бы и отразилось на рисунке.
А это один из моих любимых рисунков, в контраст молодежным барам, в которых я обычно оказываюсь – вечеринка 90-х в ресторане «Дымов».
Голубые светящиеся панели на стенах, высокие кирпичные своды, гипсовые бюсты, и публика в едином радостном порыве, пляшущая под «Улетели навсегда» и прочие лучшие песни прошедшего десятилетия, которые ставит бывший vj MTV Александр Анатольевич.
Страничка Екатерины на flickr: www.flickr.com/photos/bogema
ЖЖ: bogema.livejournal.com







Syntetic syndrome
Праздник к нам приходит!
Авоськи, лето, Moleskine!
Фоторепортаж с выставки Moleskine Art
















октября 1, 2009 at 17:15
Парк восхитительный…
октября 1, 2009 at 20:13
Катя, салют!..
октября 2, 2009 at 12:03
Я видел Катины работы в Питере на выставке (кажется в прошлом году это было). Два таких больших молескина, там рисунки из разных кафе-ресторанов. Очень своеобразно. Дал себе зарок, тоже рисовать в общественных местах – развивает руку. А вот молескин так и не купил… Пока. Почитал статью, посмотрел сайт. Все, пошел в магазин!
октября 22, 2009 at 4:09
Спасибо большое, мне очень приятно!